Nunca subestimes el garabato de un niño

El garabato incipiente de un renacuajo de dos años, con la práctica, puede evolucionar hacia una obra de arte. En MAD 2011 (evento internacional que reúne a los mejores profesionales del mundo de la publicidad), Puño dio una conferencia brillante e imprescindible (que os recomiendo encarecidamente si no la habéis visto) en la que se refería, entre otras cosas, a la importancia de dibujar para ejercitar la creatividad.

En esta conferencia, David Peña, que es como se llama Puño en realidad, habla de su profesión, pero sobre todo nos invita a dibujar todos los días. Sepamos o no sepamos. Con la pasión que le caracteriza, a través de un discurso motivador, nos va guiando de tal manera que si la ves hasta el final, terminas con unas ganas tremendas de coger lápiz y papel para dejarte llevar por los colores.

Diseñador autodidacta

Puño (Madrid, 1978) es un dibujante, diseñador, fotógrafo y conferenciante que trabaja ilustrando cuentos infantiles, libros de texto, artículos, incluso, anuncios. No tiene formación específica en ilustración, es lo primero que confiesa en esta conferencia. Se considera un autodidacta que se atreve a dar consejos que sirven a todos aquellos que vivan de un trabajo creativo (fotógrafo, ilustrador, diseñador, escritor). Recomendaciones que vale también para traductores, correctores, profesionales del marketing online y, por qué no, para todo el mundo.

Más que nada porque todos, absolutamente todos, hemos dibujado un garabato o hemos escrito en algún momento de nuestra vida. ¿Quién no se ha inventado una historia siendo niño? ¿Quién, en su tierna infancia, no se ha entretenido con un papel y una caja de pinturas Alpino? Lamentablemente, son habilidades que abandonamos en la adolescencia.

Si preguntas en una clase de niños de cinco años cuántos dibujan. Casi todos levantarán la mano. La levantarán incluso los que solo pintan garabatos. Si la clase es de 12 años, puede que lo hagan tres o cuatro. Ahora bien, si lo haces en el último curso, con 18 años, tendrás suerte suerte si alguno levanta la mano. La pregunta no es cuándo empezaste a dibujar, si no cuándo dejaste de hacerlo.

La creatividad es un ‘músculo’ que se entrena

Sostiene Puño que la creatividad es un músculo metafórico que se degenera muy rápido si no lo ejercitas. “Es un músculo esencial para nuestro futuro, sea cual sea la actividad que desarrollemos”, afirma. Habitualmente, la gente asocia la creatividad a un arte concreto, como la pintura, el dibujo o la escultura, se nos olvida que esto no es así. “Siempre somos creativos. Ya sea innovando en una receta clásica, combinando nuestra ropa (la primera tarjeta de presentación) o paseando mientras vamos a trabajar“.

El artista madrileño establece una comparación muy acertada entre el dibujo y la escritura o la cocina. “Si pides a alguien que escriba o que cocine algo, lo hará sin problemas, sin preocuparse si está preparando un menú digno de un restaurante de lujo o si su caligrafía es perfecta. Sin embargo, con el dibujo esto no pasa”. ¡Qué razón tiene! Si no sabes dibujar, te autocensuras, porque estás convencido de que lo tuyo es un garabato y una obra tiene que reflejar la realidad, debe que ser perfecta. Pues la perfección no existe. Además, para llegar a eso que llaman excelencia hay que practicar. Como en la escritura y como en los fogones. Las cosas no llegan por ciencia infusa.

El aprendizaje está al alcance de todos. “Si eres bueno, solo tendrás que hacer tres mil dibujos, si eres un desastre tendrás que hacer diez mil, pero tarde o temprano aprenderás, como aprendiste a escribir y aprendiste a cocinar”, subraya.

Allante, del garabato a la genialidad

Marc Allante, el artista que el año pasado recopiló en el proyecto De 2 a 25 la evolución de todos sus dibujos, desde la más tierna infancia hasta la actualidad, confirma que la práctica hace al maestro.

Posiblemente, Allante sería de esos alumnos mayores que hubiera levantado la mano en la clase. Resulta un placer ver cómo ha ido creciendo a través de sus dibujos. Los primeros años no tienen nada de especial, salen de un garabato, podrían pertenecer a cualquier niño, pero su técnica y su capacidad de representar ideas sobre un papel va mejorando notablemente con el paso del tiempo. Hasta llegar a tener su propio estilo y perfeccionar su técnica. A partir de los 11 años se aprecia la evolución de forma exponencial. La mayoría de nosotros podría completar la serie hasta los siete y ocho años, pero pocos tenemos dibujos con 12, 15, 18 o 20 años.

Para muchos, lo de dibujar más a menudo es el típico propósito de año nuevo y un trending topic en la lista de cosas pendientes y buenas intenciones.

¡Es el momento de coger los lápices!

• Este artículo inicialmente lo escribió Elena Maldonado, que ha trabajado en Thankium como directora creativa y emocional. Elena sigue siendo toda una inspiración para los thankiunitas.